Topper Harley (Charlie Sheen) est sorti de sa retraite thaïlandaise pour aller secourir des prisonniers américains dans les prisons de Saddam Hussein.

J'ai beaucoup vu ce film à l'adolescence, et il me fait toujours autant rire. C'est bête, c'est sexiste, c'est inventif et généreux dans la blague.

Jacques et Martine (Sam Karmann et Zabou) organisent un dîner où sera présente leur vieille amie Charlotte (Agnès Jaoui) et son mari célèbre. Il y a aussi Fred (Jean-Pierre Daroussin), le frère de Martine avec ses dettes d'argent qui ramène sa copine Marilyn, et Georges (Jean-Pierre Bacri) le pote jamais content qui squatte leur canapé depuis quelques mois.

Et tout le film se déroule dans la cuisine, et on ne verra jamais les visages de l'homme célèbre ni de Marilyn. C'est un procédé très théâtral, et ce n'est pas une surprise : le film est adapté de la pièce de théâtre éponyme écrite par Bacri et Jaoui. Pourtant, Philippe Muyl est toujours inventif dans sa façon de filmer et de placer la caméra : il fait manifestement beaucoup d'effort pour faire du cinéma, et c'est réussi.
Je trouve que c'est un petit peu trop écrit et un peu longuet pour les critères d'aujourd'hui (le film a 30 ans), mais c'est drôle, finement interprété, malicieusement agencé. O me faisait remarquer que c'est un film dans lequel il y a plein de fusils de Tchékov (le grille-pain, le passé de Martine…) qui ne servent pas plus tard, et je trouve ça très bien vu : ça ressemble à la vie.

Barbie (Margot Robbie, très bien) est super heureuse dans le monde de Barbie, jusqu'au jour où elle ne l'est plus. Pour que tout rentre dans l'ordre, elle doit aller dans le monde réel, trouver celle qui joue avec elle et comprendre pourquoi elle est triste. Sauf que Ken (Ryan Gosling qui s'amuse beaucoup) s'invite à la fête, et qu'il fait une découverte qui va changer sa vie : le patriarcat.

Sur mes réseaux sociaux, les féministes ont l'air de se diviser en deux camps : celles qui sont ravies que le film véhicule des idées et concepts féministes au grand public, et celles qui crient au feminism-washing.
Je penche plutôt pour la deuxième option. J'ai trouvé le film long et un peu lent, avec des effets narratifs appuyés et souvent previsibles. Il y a quelques bons gags, la plupart du temps portés par Ken/Ryan Gosling, le personnage qui porte toute la comédie, ainsi qu'une partie de l'intrigue (c'est d'ailleurs un peu gênant que le récit repose principalement sur l'homme). Quelques discours sur la condition féminine et les injonctions viennent ponctuer tout ça, c'est super mais ça ne casse pas trois pattes à un canard. Ce n'est pas raté, mais on s'ennuie un peu, et c'est gênant que tout ce discours serve à vendre Mattel et Barbie, qui sont loin d'être des icônes positives.

Jack Malik est un musicien raté dont les chansons n'intéressent personne. En rentrant d'un Nième concert dans un bar miteux, il est percuté par un bus lors d'une panne de courant tout aussi mondiale qu'inexpliquée. Il se réveille dans un monde dans lequel les Beatles n'ont jamais existé : va-t-il oser chanter leurs chansons comme si elles étaient les siennes ? Oui.

Il y a aussi une histoire d'amour, très prévisible dans son déroulement. C'est dommage parce que le reste, sans briller par son originalité, est vraiment réussi : c'est bien écrit, il y a des petits détails dans l'écriture qui font mouche, on s'amuse beaucoup, et il y a plein de chansons des Beatles dedans : que demander de plus ?
Je n'ai pas vu ce film au cinéma, et je me demande : est-ce qu'en salle les gens chantaient les chansons en pur yaourt, comme nous l'avons fait ?

Aujourd'hui, Yannick (Raphaël Quenard) a besoin de se détendre, alors il a pris un jour de congé. Il va au théâtre voir une pièce de boulevard, mais elle n'est pas terrible. Il se lève alors pour interrompre les acteur·ices afin de leur demander des comptes.

J'aime beaucoup Quentin Dupieux (j'ai vu la plupart de ses films) mais pour le coup, c'était pas terrible. Yannick ne dure qu'1h07, et pourtant il y a des longueurs : c'est vraiment pas bon signe. On est dans la catégorie « neuneu » de ses films (à la manière de Mandibules), ce qui n'est pas forcément ce que je trouve le plus intéressant/porteur/riche. Le film manque de substance, de personnages, de variété dans les situations, bref, il y a matière à faire un chouette court métrage, mais pas de quoi faire un film, même d'une heure.
Raphaël Quenard est très bien en neuneu, Pio Marmaï est très bien aussi dans son rôle de mauvais acteur un peu imbu de lui-même, par contre Blanche Gardin se contente de mal jouer sans trouver le petit truc en plus qui rendrait son rôle intéressant.

Victoria (Virginie Efira) est une avocate, mère célibataire, paumée dans sa vie et débordée par son travail, hantée par le père de ses filles qui a décidé d'écrire sur son blog tout ce qu'il sait d'elle. Un de ses amis (Melvil Poupaud) lui demande de la défendre : sa compagne l'accuse de l'avoir poignardée lors d'un mariage. Elle accepte à contre-cœur ce dossier qui mélange vie privée et professionnelle. Dans le même temps, Victoria accepte d’héberger Sam (Vincent Lacoste), qui en échange s'occupe de ses filles et l'assiste dans son travail.

C'est un portrait de femme réussi et touchant, malgré quelques maladresses : les personnages sont un peu manichéens ou manquent de profondeur, en particulier l'ami joué par Melvil Poupaud ; la fin est un peu téléphonée et artificielle… Le film est parfois amusant, parfois dramatique mais toujours avec une forme de légèreté. C'est peut-être dommage que Justine Triet n'ose pas se confronter au drame qu'elle raconte, comme si elle gardait une distance qui empêche d'être ému. Pour autant, et malgré ses défauts, j'ai aimé ce film, porté par une Virginie Efira très bien.

La femme d'Alexandre (Denis Podalydès) lui a mis une sorte d'ultimatum : il s'est promis de bien s'occuper de leurs deux enfants et de trouver un travail. Il est embauché dans une start-up moderne dont il n'a pas vraiment compris la fonction ; il sait en tout cas qu'il y est interdit d'avoir des enfants et que Séverine (Sandrine Kiberlain), sa boss, n'est pas du genre commode. Épaulé par son nouvel ami Archimboldo (Bruno Podalydès), Alexandre va essayer de se sortir de ces épreuves.

J'ai de la sympathie pour Bruno Podalydès (Le Mystère de la chambre jaune c'était vraiment chouette ; Comme un avion n'était pas foufou), qui signe ici un film drôle et loufoque, dans la lignée des Bancs Publics, que j'avais beaucoup aimé à sa sortie. Dans Les Deux Alfred, il se moque avec tendresse de la start-up nation, de l'ubérisation, de nos compromissions et de notre hypocrisie. Il le fait avec une grande inventivité (drones, appareils connectés, voitures automatiques…) ; on pense à Jacques Tati souvent. Les acteurices ont l'air de s'amuser, et nous avec !